Chez Hélène Blackburn, la quête de sens se fait dans une tentative de détournement du sens propre, dans le bouleversement de l’ordre établi par notre propension à la rationalisation. Pour Courage mon amour, la chorégraphe a repris, voire approfondi son motif de création. Alors que la recherche de tracés énergétiques précis oriente une fois de plus ses choix, Hélène Blackburn déjoue les codes, transgresse les styles et parvient à une hybridation fascinante du vocabulaire contemporain et classique. La danse, à la fois rigoureuse et effrénée, propose une audacieuse mise en valeur du corps et appelle une prise de parole sensible. Aux confins de ses limites, quelque part entre le contrôle et le lâcher prise, le danseur est appelé à répondre à une question simple mais déroutante « Pourquoi danser ? ». Dans ce qui constitue un retour sur le « comment » de la danse, la coexistence de divers langages, dont la langue signée, provoque la friction des idées et des mécanismes signifiants de même qu’elle expose leurs corrélations. Sur scène, six danseurs et deux violonistes se partagent un espace sonore résolument contemporain pour livrer une interprétation complice des compositions musicales d’Ana Sokolovic, d’André Ristic et de Nicolas Gilbert. Dernière oeuvre au répertoire de CAS PUBLIC, Courage mon amour succède à Incarnation avec force et conviction dans la mutation ininterrompue du langage chorégraphique d’Hélène Blackburn.